Literatura Italiana. Semestre impar 2013

Literatura Italiana. Semestre impar 2013 

Zang Tumb Tumb: Futurismo italiano (1909-1944) y sus proyecciones.

Responsable y encargada del curso: Prof. Adj. Georgina Torello.

Otros participantes del curso: Prof. Titular Pablo Rocca, Prof. Agreg. Emilio Irigoyen.

Lunes y miércoles de 18:00 a 21:00 hs.

  

Objetivos:

El Futurismo, fundado en 1909 por Filippo Tommaso Marinetti, se instala rápidamente en la sociedad italiana -para interpelar, en seguida, a la europea y americana- como motor de renovación radical de las formas artísticas vigentes. Desde numerosos manifiestos, su impulsor y demás integrantes (Giacomo Balla, Umberto Boccioni, Francesco Cangiullo, Carlo Carrà, Valentine de Saint-Point, Fortunato Depero, Benedetta Cappa, Enrico Prampolini, Antonio Sant’Elia, Rosa Rosá, para nombrar algunos) proyectan cambiar por completo no sólo las formas expresivas, sino la vida y la sociedad misma, revolucionado (o intentando revolucionar) la literatura, la pintura, la escultura, el cine, la arquitectura, la gastronomía, la moda y el juego. A través del análisis de textos teóricos y de creaciones literarias, visuales y espectaculares, el curso abordará algunas cuestiones centrales de la discusión sobre el movimiento: programáticas y estilísticas (el culto de la máquina, la predominancia del manifiesto sobre la obra y su estatus de “género” literario, la revolución tipográfica, la presencia mediática, la propaganda), políticas (pleno apoyo, luego de un primer momento anarquista, al régimen fascista), de género (la mujer como sujeto activo y objeto del futurismo) y su proyección en el panorama local (en forma de adquisición y discusión de sus bases en las vanguardias uruguaya y latinoamericana). 

Contenidos: 

1. Periodo heroico (1909-1916). El manifiesto como programa y como género: “Primer Manifiesto Futurista” y el avance multidisciplinario: “Manifiesto de los Pintores Futuristas”, “El Teatro Futurista Sintético”, “La Arquitectura Futurista”, “La cinematografía futurista”, “Manifiesto de la mujer futurista. Respuesta a F.T. Marinetti”. Se analizarán fragmentos de novelas, pinturas, obras teatrales, producciones cinematográficas, etc.
2. Segundo futurismo (1916-1944). Arte y política: el futurismo de derecha y el minoritario futurismo de izquierda. “Manifiesto del Partido Futurista Italiano”, “El Tactilismo”, “El teatro de la Sorpresa”. Se discutirán fragmentos de los manifiestos políticos, discursos, últimas formulaciones estéticas, libros de artista.

3. Proyecciones. La confrontación con el futurismo ruso. Futurismo y vanguardias latinoamericanas: discusión, creación, parodia. Estado actual de la discusión.

Bibliografía básica:
1. AA.VV. Futurismo. Manifiestos y textos. Jorge Milosz Graba, trad. Buenos Aires: Quadrata, 2007.
2. Calvesi, Maurizio. Le due avanguardie. Dal futurismo alla pop art. Roma-Bari: Laterza,1998.
3. Lista, Giovanni. Arte e política. Il futurismo di sinistra in Italia. Milán: Multhipla Edizioni, 1980.
4. Lorenzo Alcalá, May. La esquiva huella del futurismo en el Río de la Plata. A cien años del primer manifiesto de Marinetti. Buenos Aires: Patricia Rizzo Editora, 2009.
5. Marinetti, Filippo Tommaso. Teatro. Prólogo de Jeffrey Schnapp. Milán: Mondadori, 2004.
6. ---. Teoria e invenzione futurista. Milán: Mondadori, 1990.
7. Ghignoli, Alessandro y Llanos Gómez. Futurismo. La explosión de la vanguardia. Barcelona: Vaso Roto, 2011.
8. Sansone, Luigi ed. F. T. Marinetti = Futurismo. Milán: Federico Motta Editore, 2009.
9. Salaris, Claudia. Storia del futurismo. Roma: Editori Riuniti, 1992.
10. Schwartz, Jorge. Las vanguardias latinoamericanas. Textos programáticos y críticos. México: FCE, 2002.

Programa Literatura Italiana 2012

Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación

Licenciatura en Letras

Nombre del curso: Viaggio in Italia. La ciudad en la literatura y el cine de Roma città aperta a Gomorra.

Semestre: 6 / 8

Tipo de curso: Teórico / Panorámico

Responsable del curso: Prof. Adj. Georgina Torello

Encargado del curso: Prof. Adj. Georgina Torello

Otros participantes del curso: Prof. Agr. Emilio Irigoyen, Ayudante Juan Barbot

Objetivos:

El rol de la ciudad moderna (y su representación ficcional) se ha convertido, en las últimas décadas, en lugar privilegiado de debate entre disciplinas como la geografía, antropología, historia del arte, sociología, literatura y estudios de cine. Los procesos complejos de configuración de Italia en cuanto nación (si consideramos la formación geopolítica desde el medioevo hasta la unificación de finales del siglo XIX) hacen del motivo “ciudad” un centro particularmente privilegiado de estudio y cruces disciplinarios. Partiendo del análisis de textos literarios y cinematográficos desde la post-guerra hasta nuestros días (1945-2008), el curso se propone explorar las diferentes representaciones de la urbe en cuanto lugar simbólico de construcción/reconstrucción de la identidad y lo nacional.

Contenidos:

1. La ciudad y la guerra. Roma città aperta (1945) de Roberto Rossellini y La Storia (1974) de Elsa Morante.

2. La ciudad alienante. La notte (1961) de Michelangelo Antonioni, La vita agra (1962) de Luciano Bianciardi y Mimi Metallurgico ferito nell’onore (1972) de Lina Wertmüller.

3. Laberintos. Le città invisibili (1972), de Italo Calvino, L’amore molesto (1996) Elena Ferrante.

4. Paseos por la ciudad. Accattone (1961) de Pier Paolo Pasolini, Fratelli d’Italia (1963) de Alberto Arbasino y Caro Diario (1993) de Nanni Moretti.

5. La ciudad italiana vista por los extranjeros. Across the River and Into the Trees (1950) de Ernest Hemingway y Les Météores (1975) de Michel Tournier.

6. Últimas representaciones. In gita a Venezia (1998) de Tiziano Scarpa y Gomorra (2006) de Roberto Saviano.

Bibliografía básica

1. Amendola, Giandomenico. La ciudad postmoderna. Magia y miedo de la metrópolis contemporánea. Madrid: Celeste ediciones, 2000.

2. Augé, Marc. Los no lugares: espacios del anonimato. Barcelona: Gedisa, 1993.

3. Benjamin, Walter. Libro de los pasajes. Madrid, Akal, 2005.

4. Bridge, Gary y Sophie Watson. A Companion to the City. Oxford; Malden: Blackwell Publishers, 2000.

5. Certeau, Michel. La invención de lo cotidiano. México: Universidad Iberoamericana, 1999

6. Lefebvre, Henri. La revolución urbana. Madrid: Alianza Editorial, 1980.

7. Moretti, Franco. Segni e stili del moderno. Torino: Einaudi, 1987.

8. Preston, Peter y Paul Simpson-Housley. Writing the City. Eden, Babilon and the New Jerusalem. Londres: Routledge, 1994.

9. Restivo, Angelo. The Cinema of Economic Miracles. Visuality and Modernization in the Italian Art Film. Durham; London: Duke University Press, 2002.

10. Restucci, Amerigo. “L’immagine della città”. En Letteratura italiana, Storia e geografia, Alberto Asor Rosa, ed. Vol. III, L’età contemporanea. Turín: Einaudi, 1989, 170-220.

Horarios 2011

Horarios propuestos de los cursos de Letras Modernas

Semestre impar

Curso obligatorio en el Plan:

Lit. Española, panorámico: lunes y jueves, 10-13.

Otros cursos:

Lit. Francesa, panorámico: lunes y miércoles, 09:30-12:30.

Lit. Inglesa, panorámico: lunes y miércoles, 14-17.

Lit. Nórdica, panorámico: lunes y jueves, 17-20.

Lit. Moderna y Contemporánea, seminario: martes y jueves, 18-21.

Lit. Portuguesa, seminario: martes y jueves, 16-19.

Lit. Italiana, seminario: lunes y miércoles, 18-21.

Semestre par

Curso obligatorio en el Plan:

Lit. Moderna y Contemporánea: martes y jueves, 18-21.

Otros cursos:

Lit. Española: lunes y jueves, 10-13.

Lit. Francesa, seminario: lunes y miércoles, 09:30-12:30.

Lit. Italiana, panorámico: lunes y miércoles, 16:00-19:00.

Lit. Inglesa, panorámico: lunes y miércoles, 09:30-12:30.

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Programa semestre par 2011 - Literatura Italiana

Nombre del curso: Literatura italiana (Paseo por el relato: del Novellino a la Juventud caníbal 1300-2000)
Semestre: 6 y 8
Tipo de curso: Curso panorámico
Horario: lunes y miércoles de 16.00 a 19.00 hs.
Responsable del curso: Prof. Adj. Georgina Torello
Encargada del curso: Prof. Adj. Georgina Torello
Ayudante: Juan Barbot

Objetivos:
El curso se concentrará en el estudio diacrónico del género “relato” (“novella” en italiano), que en la tradición literaria italiana, antes y después de Boccaccio (paradigma todavía vigente), mantuvo un rol central a lo largo de siete siglos. Para ello se definirá un marco teórico general sobre el género, y su especificidad italiana.

Evaluación (de acuerdo a la reglamentación vigente):
Trabajos prácticos en equipo.
Dos pruebas parciales, con opción a una tercera de carácter recuperatorio, o bien examen final.

Contenidos:

1. La “novella” italiana pre-Decameron entre hagiografía y cuentos orientales. Se leerán fragmentos de Leyenda Dorada, de Jacopo da Varagine, Libro de los siete sabios, Il Novellino y Fioretti di S. Francesco, Del reggimento e de' costumi delle donne di Messer Francesco da Barberino (1264-1348).
2. Formación de “la novella” y su entorno: El Decameron de Boccaccio y sus imitadores. Selección de Il Decameron y de Trecentonovelle de Franco Sacchetti.
3. El desarollo cómico-obsceno del Decameron durante el Humanismo. Reescritura del Decameron: Il novellino de Masuccio Salernitano La victoria de la palabra: i “motti”. Fragmentos de La novella del grasso legnaiuolo, Motti e facezie de Piovano Arlotto, Liber facetiarum de Poggio Bracciolini. Un menor: Antonio Cornazzano.
4. Otras reescrituras del Decameron y los continuadores del Cinquecento: Novellino, Novelle de Matteo Bandello, Las noches placenteras de Straparola.
5. La “decadencia” del género durante el Barroco y el Iluminismo. Fragmentos de Lo cunto de li cunti de Gian Battista Basile.
6. Nuevo renacimiento entre moralismo, identidad nacional y verismo. Matilde Serao, Grazia Deledda, Edmondo De Amicis, Giovanni Verga.
7. Entre novella y racconto, deformaciones e implementaciones. El super proyecto de Novelle per un anno de Pirandello. El fantástico breve: Ugo Tarchetti, Dino Buzzati y Tommaso Landolfi. Nuevos éxitos: Alberto Moravia, Italo Calvino y Carlo Emilio Gadda. Voces femeninas: Grazia Deledda, Neera, Anna Banti. Neovanguardia y después: Enrico Filippini y Giorgio Manganelli. Colección extrema: Gioventù cannibale.

Bibliografía básica (de todos los textos hay traducción en castellano):

Anderson Imbert, Enrique. Teoría y técnica del cuento. Buenos Aires: Ariel Letras, 2007.
AA.VV. Cuentos eróticos italianos. Siglos XII a XVI. Barcelona: Edicomunicación, 1992.
Bandello, Mateo. Historias trágicas. Madrid: Atlas, 1943.
Basile, Giambattista. El cuento de los cuentos. Madrid: Siruela, 1994.
Di Leo, Leopoldo. Pelirrojo, Alimaña y otros cuentos. Narradores italianos del siglo XX. Buenos Aires: Centro Editor de América Latina, 1983.
Pabst, Walter. La novela corta en la teoría y en la creación literaria. Notas para una historia de su antinomia en las literaturas románicas. Madrid: Gredos, 1972.
Petronio, Giuseppe. Historia de la literatura italiana. Madrid: Cátedra, 1990.
Pimentel, Luz Aurora. El relato en perspectiva: estudio de teoría narrativa. México D.F.: siglo XXI, 2005.
Todorov, Tzvetan. Gramática del Decamerón. Madrid: Taller de ediciones Josefina Betancor, 1973.
Vannini de Gerulewicz, Marisa. Cuentistas italianos del siglo veinte. Antología. Caracas: Monte Ávila, 1969.

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Programa semestre impar 2011 - Literatura Italiana

Nombre del curso: Literatura italiana: Los laberintos neovanguardistas de Giorgio Manganelli
Semestre: 5 y 7
Tipo de curso: Seminario
Horario: lunes y miércoles de 18.00 a 21.00 hs.
Responsable del curso: Prof. Adj. Georgina Torello
Encargada del curso: Prof. Adj. Georgina Torello.
Ayudante: Juan Barbot

Objetivos

Llegado tarde a la novelística -publicó su primer libro a los 42 años- Giorgio Manganelli, antes de volverse uno de los narradores italianos más originales y radicales de la segunda mitad del siglo XX en Italia, era un homme de lettres, notorio anglicista y traductor. Cuando en 1964 aparece Hilarotragedia, Manganelli ya tiene un estilo y un repertorio temático únicos. Su interés por el Barroco y el juego literario, su inusitado vocabulario, la complejidad de su escritura se conjugan con ciertos temas dominantes (la locura, la metaficción, la mentira y la muerte) produciendo algunos de los textos más inquietantes y lucidos de las letras contemporáneas italianas.
El curso pretende entrar en el trabajo del escritor milanés a través de la lectura de cuatro de sus libros más significativos. Además de ellos se analizarán fragmentos de otras obras de Manganelli y de autores del periodo y se trazará un panorama histórico-cultural de la época, sobre todo con respecto a la actividad del Grupo 63 -la ola de la nueva vanguardia italiana de los ’60- de quien Manganelli fue miembro activo.

Evaluación (de acuerdo a la reglamentación vigente):
Para ganar el curso: Asistencia obligatoria. Informes en equipo e individuales.
Para aprobar el curso: Trabajo monográfico.

Contenidos:

1) Hilarotragoedia (1964). Especie de laberinto lingüístico construido como si fuera un ensayo.
2) A y B (1975). Colección de diálogos “imposibles” entre personajes históricos fallecidos.
3) Centuria. Cien breves novelas-río (1978). Su libro más popular y uno de los experimentos más atrevidos de micronarrativa.
4) La ciénaga definitiva (1990). Especie de mise-en-scène de su propia imaginación, última prueba del escritor poco antes de su muerte y considerada por algunos críticos su mejor novela.

Bibliografía básica

Alves, Claudemir Francisco. Antinarratividade e metafísica negativa na obra crítica e literária de Giorgio Manganelli. Belo Horizonte: Faculdade de letras, UFMG, 2008
AAVV. Gruppo 63. Il romanzo sperimentale. Milano: Feltrinelli, 1965. (trad. Grupo 63. La novela experimental. Caracas: Monte Avila, 1969).
Manganelli. Giorgio. Hilarotragedia. Milano: Feltrinelli, 1964. [trad. Hilarotragedia. Madrid: Siruela, 2006]
—. A e B. Milano: Rizzoli, 1975. [trad. A y B. Barcelona: Anagrama, 1986]
—. Centuria. Cento piccoli romanzi fiume. Milano: Rizzoli, 1979. [trad. Centuria. Cien breves novelas-río. Barcelona: Anagrama, 1990]
—. La palude definitiva. Milano: Adelphi, 1991. [trad. La ciénaga definitiva. Madrid: Siruela, 2002]
—. La letteratura come menzogna. Milano: Adelphi, 1985 [1967].
—. La penombra mentale. Interviste e conversazioni 1965-1990. Roma: Editori Riuniti, 2001.
Menechella. Grazia. Il felice vanverare. Ironia e parodia nell'opera narrativa di Giorgio Manganelli. Ravenna: Longo, 2002.
Ochoa Santos, Miguel Gabriel. “Neovanguardias y experimentalismo: la polémica italiana de posguerra” en Vanguardias y neovanguardias artísticas: un balance de fin de siglo. Elizabeth Sánchez Garay, coord. México, D.F.: Universidad Autónoma de Zacatecas, Editorial Plaza y Valdéz, 2003.
Papetti, Viola (compilador). Le foglie messaggere: scritti in onore di Giorgio Manganelli. Roma: Editori Riuniti, 2000.
Yélamos Martínez, María Antonia. La escritura en la escritura de Giorgio Manganelli en el contexto de la Neovanguardia italiana. Madrid: Universidad Complutense de Madrid, Departamento de Filología italiana, 2010 (tesis de doctorado).

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Programa semestre par 2010 - Literatura Italiana

SEMESTRE PAR 2010


CURSO PANORAMICO DE LITERATURA ITALIANA
2do. semestre de 2010

Título del curso: novela, contranovela y metanovela: la revolución del Grupo 63
Tipo de curso:
Responsable del curso: Prof. Adj. Georgina Torello
Encargada del curso: Prof. Adj. Georgina Torello
Otros participantes del curso: Ayud. Juan Barbot
Horario: lunes y miércoles de 14 a 17

Objetivos
En 1963 un grupo de escritores se reúne en Palermo formando el Gruppo 63, la nueva ola vanguardista italiana, luego de los futuristas. Como todas las nuevas vanguardias del periodo su posición “rebelde” es acompañada por una intensa labor crítico-teórica y la conciencia de que épater la bourgeoisie es sólo el primer paso de un proyecto más vasto y complicado por los cambios de la industria cultural en la posguerra. En él convergen poetas y novelistas, pero también músicos y artistas, todos intelectuales que pese a no escribir ningún manifiesto comparten una posición crítica común contra el arte y la literatura de consumo del nuevo capitalismo e invocan un aggiornamento de la cultura en Italia, atrasada con respecto al contexto europeo. En el complejo cuadro de las diferentes líneas ideológicas y estéticas que lo conforman, el Gruppo 63 desde el principio identifica en la novela - el producto cultural burgués por excelencia - el campo de batalla privilegiado. A partir del análisis de tres novelas fundamentales del periodo el curso quiere entrar en esa “neoavanguardia” literaria italiana y profundizar el debate sobre esa forma y su función social y estética.

Evaluación (de acuerdo a la reglamentación vigente):
Trabajos prácticos en equipo.
Dos pruebas parciales, con opción a una tercera de carácter recuperatorio, o bien examen final.

Contenidos:
1) Fratelli d’Italia (1963) de Alberto Arbasino. A través de la “grabación” de las vacaciones de dos amigos en Italia y otros países de Europa, Arbasino crea un mecanismo narrativo que engloba todo: lo efímero y lo filosófico, las especulaciones literarias y los chismes, los diálogos delirantes, las páginas meta-narrativas y la actualidad política y cultural del momento, siempre con una atención al estilo (caleidoscópico) y al humor cortante.
2) Hilarotragoedia (1964) de Giorgio Manganelli. Modelado como un tratado barroco, es una novela que cuestiona la creación de personajes y acciones.
3) Il giuoco dell’oca (1967) de Edoardo Sanguineti. Organizado en “etapas” (100 pequeños capítulos) como las del popular juego de la oca, es una novela que se puede leer en diferentes órdenes, por ejemplo tirando los dados, y que es constituida por un lenguaje y una sintaxis simplificados. Sanguineti problematiza los esquemas comunes de la novela.

Bibliografía básica (de todas las novelas existe traducción en español)
Alberto Arbasino. Fratelli d’Italia. Milán: Feltrinelli 1963 (trad. Hermanos de Italia. Barcelona: Seix Barral, 1973).
Giorgio Manganelli. Hilarotragedia. Milán: Feltrinelli 1963 (trad. Hilarotragedia. Madrid: Siruela, 2006).
Edoardo Sanguineti. Il giuoco dell’oca. Milán: Feltrinelli, 1967 (trad. El juego de la oca. Caracas: Monte Avila, 1969).
AAVV. Gruppo 63. Il romanzo sperimentale. Milán: Feltrinelli, 1965 (trad. Grupo 63. La novela experimental. Caracas: Monte Avila, 1969).
Edoardo Sanguineti. Ideologia e linguaggio. Milán, Feltrinelli 1965 (trad. Vanguardia, ideología y lenguaje. Caracas: Monte Avila, 1965).
Barilli, Renato. La neoavanguardia italiana. Boloña: Il mulino, 1995.
Lucio Vetri. Letteratura e caos. Poetiche letterarie della neo-avanguardia italiana degli anni Sessanta. Milán: Mursia, 1992.
Alberto Arbasino. Marco Belpoliti y Elio Grazioli, eds. Milán: Marcos y Marcos, 2001.
Grazia Menechella. Il felice vanverare. Ironia e parodia nell'opera narrativa di Giorgio Manganelli. Ravena: Longo, 2002.
AA.VV. Edoardo Sanguineti: Ideologia e linguaggio, Atti del convegno internazionale di Salerno. Salerno: Metafora Edizioni, 1991.

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Programa semestre impar 2010 - Literatura Italiana

SEMINARIO DE LITERATURA ITALIANA
1er. Semestre de 2010


Título del curso: Entre papel y celuloide: adaptaciones literarias en el cine italiano de los años ’70.
Tipo de curso: Teórico-práctico
Responsable del curso: Prof. Adj. Georgina Torello
Encargada del curso: Prof. Adj. Georgina Torello.
Otros participantes del curso: Ayud. Juan Barbot
Horario: lunes y miércoles de 18 a 21 horas

Objetivos
Luego de los éxitos del neorrealismo y de la época dorada de los ‘60, el cine italiano en los ‘70 se puebla de una generación de directores que atravesó el ’68 y que busca elaborar sus propias poéticas. La adaptación de obras literarias es uno de los medios que unifica a los grandes nombres del cine del periodo y los nuevos. Ambas generaciones recurren a la adaptación de obras literarias para dialogar con la tradición y leer de manera problemática tanto la historia reciente (sobre todo la segunda guerra mundial) como la contemporánea. El seminario se concentrará en las diferentes modalidades de cruce entre textos literarios y adaptaciones cinematográficas que la década del ’70 produce.
La estructura del curso prevé una introducción teórica que dé cuenta de los debates en torno al tema de la adaptación (fidelidad/subordinación/independencia, convenciones vs. innovación, etc.) y tres módulos organizados según las modalidades de uso de los textos literarios en el cine.

Evaluación (de acuerdo a la reglamentación vigente)
Para ganar el curso: Asistencia obligatoria. Informes en equipo e individuales.
Para aprobar el curso: Trabajo monográfico.

Contenidos
1) Relectura de los clásicos:
Decameron de Pier Paolo Pasolini (1971), cuentos de Giovanni Boccaccio (1352)
L’innocente de Luchino Visconti (1976), novela de Gabriele D’Annunzio (1892)
2) Alrededor de la Guerra
Il conformista de Giuseppe Bertolucci (1970), novela de Alberto Moravia (1951)
Il giardino dei Finzi Contini de Vittorio De Sica (1970), novela de Giorgio Bassani (1962)
3) Problemas contemporáneos
Padre padrone de Paolo yVittorio Taviani (1977), novela de Gavino Ledda (1975)
Todo Modo de Elio Petri (1976), novela de Leonardo Sciascia (1974)

Bibliografía básica (de todas las novelas existe traducción en español)

Bandelli, Pio. El cine y la obra literaria. Buenos Aires: Galerna, 1970.
Bassani, Giorgio. Il giardino dei Finzi-Contini. Milán: Mondadori, 1980.
Boccaccio, Giovanni. Decameron. Vittore Branca ed. Turín: Einaudi, 2005.
Brunetta, Gian Piero. Storia del cinema italiano. Roma: Editori Riuniti, 1982.
D’Annunzio, Gabriele. L’innocente. Milán: Mondadori, 1968.
Hutcheon, Linda. A Theory of Adaptation. Nueva York: Routledge, 2006.
Ledda, Gavino. Padre padrone. Nuoro : Il maestrale, 2005.
Marcus, Millicent. Filmaking by the Book. Italian Cinema and Literary Adaptation. Baltimore: John Hopkins University Press, 1993.
Moravia, Alberto. L’innocente. Massimo Onofri ed. Turín: UTET, 2006.
Sanguineti, Edoardo. Alberto Moravia. Milán: Mursia, 1977.
Sciascia, Leonardo. Todo modo. Milán: Adelphi, 2003.
Wolf, Sergio. Cine/Literatura. Ritos de pasaje. Buenos Aires: Paidós, 2004.

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